攝影鏡位訣竅，是任何mv影片及微電影誕生基礎，有了會説故事方法，才能將各式各樣的敍事內容呈現。
電影創作是集合了多種藝術表現形式；影像、配樂、背景… ，明白基礎知識是關鍵後，那拍影片視覺效果，所以如何活基本鏡位，首要。
遠景鏡頭適合各種場景，遠景目的捕捉一些動作及場景細節外，能夠展現出人物空間位置、事件發生地點。
如果有基本設定，則可能有一個帶有”W”和”T”設置按鈕，或者它可能有一張風景圖片和肖像圖片。
相機變焦中W代表廣角，T代表攝。
某些具有鏡頭，許多專業電影攝製者使用定焦鏡頭因為這些鏡頭變焦，可以透過更換鏡頭獲得廣角或遠景攝影鏡頭。
當在廣角設置下拍攝時，會拍攝到前面大部分場景，這代表很設置，適合在室內拍攝，但接近物體才能使主題看起來。
廣角鏡，如果確實靠近物體，則可以使視角看起來生動。
遠景鏡頭適合各種場景，遠景目的捕捉一些動作及場景細節外，能夠展現出人物空間位置、事件發生地點。
攝設置像通過望遠鏡看，手持起來難，因此可能需要使用三腳架。
這有助於使主體看起來，它可以使視角變，並且可以使寫變得討人喜歡。
大遠景是遠景10倍，視覺上有種傳達令人印象感覺，主要強調周圍景物主，有告知空間關係意味、抒發情感意境、展現場面盛大，可以透過拍或是推軌鏡頭，而人物會是鏡頭中看上去。
鏡頭，一鏡鏡頭，是展現運鏡本領方式，是讓演員發揮才華絕佳時機，會使觀眾投入於影像中，具有説服力。
電影鳥人(Birdman)中，使用鏡頭表現出具有張力寫實感，此類拍攝方式是劇場中接近電影拍攝，應用模式下，一鏡。
「大特寫」稱Italian shot，其特色是刻意攝物放大整個銀幕，使觀眾近距離觀看演員部位，例如眼睛、嘴巴，感受情感交流，或近距離觀察處，觀眾注意細節。
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中景拍攝人物時，是能表現出演員們近距離互動，標準對話性鏡頭，鏡頭中，可以觀察到人物表情、情緒及話互動。
所以大多做採訪鏡頭，是使用中景。
膝上取鏡稱中全景鏡頭（Medium Long Shot）中特寫鏡頭（Medium Close-up）而攝影視覺上，中景是貼近現實生活人們互動距離。
你聽過近景、中景遠景攝影鏡位，但隨著取景距離、角度改變，攝影師能夠創造鏡頭語言，利用它們訴説精采情感和故事。
本文寫、大遠景七分身鏡頭，介紹這些鏡位影像意涵。
「大特寫」稱Italian shot，其特色是刻意攝物放大整個銀幕，使觀眾近距離觀看演員部位，例如眼睛、嘴巴，感受情感交流，或近距離觀察處，觀眾注意細節。
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影史留名「大特寫」運用，首推導演塞吉歐李昂尼《黃昏三鏢客》。
透過捕捉演員眼神移動，以及切換畫面的敍事節奏，他營造對峙時刻，展現寫帶來情緒。
如今，像是導演衞芬奇、昆汀塔倫提諾，以及戴倫艾洛諾夫斯基人，是「大特寫」者，而電影創作者以此作為B-Roll、插入鏡頭或建立鏡頭素材，藉以加強影片情感張力。
「大遠景」是一種於描繪環境取景方式，其特色於範圍拍攝場景空間，令角色消失於畫面裡，觀眾恍若置身於電影之中，適合作為「建立鏡頭」（Establishing Shot）。
作「建立鏡頭」，該鏡頭能夠描繪大場面，或表現角色環境關係，使角色看起來既、無助；因此，像是西部片、戰爭片或災難片注重環境電影，可見「大遠景」。
雖然「大遠景」用途，但有創作者能藉此發揮創意。
例如《畢業生》結尾處，導演Mike Nichols即透過「大遠景」，主角與教堂內所有人對峙處境，為接下來衝突預留伏筆。